EnderLeung婚禮攝影師,EAS國際婚禮攝影(EASWEDDING.COM)創始人,從事婚禮攝影四年,服務超過300對新人。是AsiaWPA與WPPI的會員,在AsiaWPA2016上半年比賽中斬獲金獎而嶄露頭角。婚禮攝影風格紀實、注重光影,並擅長捕捉稍縱即逝的瞬間。
我在5年前買了第一台尼康D90,周末拍拍花花草草妹子風景,不掙一分錢,得到的都是贊美,于是開始自封攝影師到處撩妹。2012年9月第一次有機會接觸婚禮攝影,副機位兼職著拍了幾場,開始正視這份兼職,于是開始不再自封師,留起小鬍子自嘲叫影相佬。通過博客和微博搜集了大量歪貓和張小翼的作品,使勁看。然後很認真地拍了一年多,2014年9月底整合了第一個作品集,積累第一批真(hun)愛(qing)粉(gong)絲(si),於是轉全職做婚禮攝影師至今,機身換了幾代,鏡頭越來越貴,要求越來越高,客人的期待值一直高企,如今只希望每按一次快門都不負所托。
這張照片的確是偶然所得,不可復制。迎親前,我正在女家樓上拍攝,聽到有新郎和兄弟們喧譁聲於是望向窗外,“西裝革履與淺色的地面形成強烈的明暗對比,就像一張黑白照片,把對比度拉到了100%”。此時他們正配合男家攝影師與攝像師做入門前的拍攝,我在樓上的抓住機會拍攝了十來張,便有了這張獲獎作品的原片。後期做了重構圖與直線較正,轉成黑白,就成了我第一眼看到的這個畫面。這張照片真正傳達了婚禮攝影最本質的意義:不可複製,無法重來。當然,我還要多謝那兩位不可避免要出鏡的小夥伴,是他們令照片更具故事感。
我轉正職前,就已經在AsiaWPA的比賽投稿了(2014下半年比賽),我認為最好的十張作品最高分只拿到了78分,其餘作品均只有72、3分。這是我的作品第一次接受外界專業的評審,有了對比,差距不言而喻,心情並沒有多失落,反而激起了鬥志。半年后投了第二次(2015年上半年比賽),竟只收穫2兩個79分和一堆77和78分,很多和我相似的作品都拿了獎。這次比賽的比分令我陷入了深思,我開始重新審視自己的所謂最好作品,原來在頂級攝影師眼裡不過如是,我清楚記得一句評語:太多同類型的作品,創意不足。也許是人在不順時其它不順都會隨之而來,那時候我的拍攝進入了一個長達大半年的瓶頸期,一度對自己的拍攝失去信心。沉澱一年,期間我得到尼康大使張小翼的間接幫助,由於小姨的網紅特質,玩起了直播,我在他某一次直播評片中突然開始真正弄懂一件事:什麽樣的照片才是一張好的婚禮照片?我又再一次重新整理了自己的作品集,挑了一些參加了2016年的上半年比賽,終於有所斬獲,一枚金獎和兩枚優秀獎。通過比賽,我的體會是,模仿是沒有意義的,但是學會判斷一張照片的好壞是非常重要的技能。
接親過程的混亂與精彩並存,應該拍什麽就成了最重要的事,判斷一個畫面是否值得按下快門很重要。我剛入行的時候只是一味的連拍,想以量取勝,但最后發現只是產生了大量的廢片,精彩照片只是很小的一部份。關於畫面的判斷是一個很大的話題,幾句話說不清楚。我說說我在拍攝接親時的器材使用心得,希望對大家有所幫助。首先,正確使用器材的對焦模式,一定要使用連續的對焦模式(AF-C,沒有合焦提示),而不是單次對焦(AF-S,有合焦提示),也不是全自動對焦(AUTO-C/S,對焦不受自己控製)。需要說明的是,在接親的場合,對焦點必須完全由自己選擇,這樣才能想拍就能按下快門,而不會因為對不上焦或者對錯焦而錯過精彩時刻,寧愿拍虛也不要拍不到,因為婚禮沒有重來,所以AF-C的對焦模式是必須的。
鏡頭選擇上,我習慣使用35mm F1.4的鏡頭與50mm F1.4G的鏡頭組合。35mm的焦段有天生的紀實特性,畫面有臨場感。而50mm可進可退,對捕捉有趣的表情非常實用。但如果你覺得自己來不及換鏡頭,建議使用的焦段是35mm。
最后是閃光燈的指數,相信由於閃光燈回電不及時而錯失精彩畫面大家並不少見。我有一个萬全的應對策略,1/32指數,所有的熱靴閃光燈都可以連續閃20次以上,回電時間幾乎可以忽略不計。
令我印象深刻的拍攝其實有很多,感慨也很多。最近有一場潮汕人的婚禮非常特別,全部親友只請到三桌,婚禮過程也非常的簡單,沒有傳統的伴娘姐妹,兄弟也只是幫忙開車,也不請策劃公司佈置,新人雙方對於婚禮的要求是越簡單越好,不想麻煩到太多人。種種因素對於我們拍攝團隊來說,都是一個大挑戰,因為可能面臨沒東西可拍的窘境。但是最後我被最重要的人打動了,那就是他們的家人。他們可能是我拍過的最喜歡合照的家人,自我早上六點入門開始,幾乎都在拍合照,六個兄弟姐妹的大家庭,還有其它的親人。最后出門的時候,新娘也是難以抑制自己的感情。婚禮迴歸到最本質,其實是家庭與家人,因此我以及我的團隊一直以來都非常重視為新人雙方拍攝合照,因為這可能是他們家庭最重要的一張照片,他們會洗出來,裱框,掛在大廳里,一代代傳下去。因此這是我近期印象最深刻的一次拍攝,謝謝。