前言:
這篇文章分享,個人覺得是有點挑戰性,但也希望為新手朋友們在思考上有所幫助。
在筆者學習攝影之初,香港攝影班風氣很盛,可能當時的攝影世界,正從菲林轉成數碼,在大家心目中都覺得,門檻低了,大家都願得花費一下去學習。當時各大極具名氣的攝影導師,也為課程安排了一些功課,給予學生們作為課程上的肯定。
當年筆者的功課,因為參與的是人像課程,也很自然的是交一份人像作品,回想起來,如果現在要我再交一份的話,是應該會好一點點,畢竟這些年間也拍了很多,也應該有進步。
正文:
曾經聽過一位具名氣設計人的見解,到底何為藝術,是否大衆化的一件事? 在他的角度看來,藝術鑑賞是需要讀者有一定水平,換句話來說,他認為,藝術並不是一件很大衆化的事,雖然大家都明白,一個在職設計師/攝影人,日常做的,都是取悅大衆的事,是需要做些大衆都能接受的東西出來。
這件事聽起來,是有相當的思考空間,正例如你拍下了一張照片,大家都說好,除了「 俾面派對 」或拍攝者本身是個大美人,或相片本身有色情成份,可能還有一個意思,就是你的照片大衆化,而如果認真思考一下,這距離藝術兩字,其實有多遠?
如果把攝影作為職業的話,其實你每天的工作,都應該是弄一些大衆化的東西出來,大家看來理所當然的事,例如你看個午間新聞,電視台職員打了個藝術成份極高的光影出來,大衆會接受嗎?
當然以上所說的,也容易令人想歪了,例如作品沒有人欣賞,你可以說,那是別人水平問題吧,個人認為,凡事也要取個平衡,不過我得說,說自己是一位在職業界攝影人,在今天的角度看來,是代表你目前搵食很困難吧?
記得那些年的攝影班,風氣正盛,有一位導師喜歡學生集體創作,功課是一組一組交的,導師也喜歡以學生作品作分享,這些看起來都是不錯;同學之間能夠相互溝通,也共同的完成一件事,同學們有不懂的地方也可以問導師。問題是,集體創作的結果,會是什麼呢?
在筆者看來,你問香港首富月薪多少,這是有一定的震撼性,但問到香港人平均月薪是多少呢? 集體創作最大問題,可能正是你一言我一語,事情被平均化了,除非團隊的平均值都很高,否則,大衆化的事,一般都真的很大衆化。
完,多謝收看。